El desfile de moda como obra de arte: cuando la pasarela dejó de ser solo una vidriera
"El desfile de moda como obra de arte", de Claudio Calò, se presenta como una de las novedades editoriales del mes de julio en todas las librerías del país. Traducido por Rodrigo Molina-Zavalía y María Teresa D'Meza Pérez, el libro publicado por Ediciones Ampersand se incorpora a la colección Estudios de Moda, dirigida por el historiador y escritor Marcelo Marino, que reúne títulos dedicados a analizar la moda desde una perspectiva histórica, cultural y teórica.
La obra invita a replantear una pregunta tan cotidiana como profunda: ¿Qué vemos cuando asistimos a un desfile de moda? Más allá de la presentación de una colección o de una estrategia comercial, Claudio Calò sostiene que la pasarela constituye una manifestación artística en sí misma, capaz de producir imágenes, construir relatos y condensar el espíritu de una época. A través de un recorrido que abarca desde Christian Dior hasta Demna Gvasalia, pasando por diseñadores como Gianni Versace y Jun Takahashi, el autor reconstruye la evolución de un formato que transformó la manera en que entendemos la moda.
La contratapa adelanta: "Mucho más que una sucesión de prendas, el desfile es comprendido como una forma compleja de narración visual. Calò muestra cómo la moda absorbió recursos del teatro, la danza, el cine, la televisión, la performance y las artes visuales hasta convertirse en un lenguaje híbrido capaz de condensar en pocos minutos algunas de las imágenes más poderosas de cada época."
Una nueva mirada sobre los desfiles
Nacido en Milán en 1975, Claudio Calò desarrolló gran parte de su carrera en el mundo de la comunicación y el marketing de moda, desempeñándose en firmas como Ralph Lauren, Emilio Pucci y Giorgio Armani. También fue colaborador de Vogue Italia y Lampoon, además de profesor en distintos programas de posgrado del Istituto Marangoni. En 2022 publicó en Italia La sfilata di moda come opera d'arte, obra que ahora llega al público hispanohablante.
A lo largo de sus 194 páginas, el ensayo propone una lectura inédita del desfile de moda al entenderlo como un espacio donde convergen múltiples disciplinas artísticas. El autor analiza cómo la pasarela fue incorporando elementos del teatro, la danza, el cine y las artes visuales hasta convertirse en un dispositivo cultural que trasciende ampliamente la exhibición de prendas.
Asimismo, Calò examina el impacto de las transformaciones tecnológicas sobre este formato. Desde la influencia de MTV hasta la irrupción de Instagram y TikTok, el libro explora cómo cambiaron las formas de producir, consumir y recordar los desfiles, en un contexto donde las imágenes circulan a velocidad vertiginosa y adquieren una vida propia más allá del evento presencial.
Con una combinación de historia, teoría de la imagen y análisis cultural, "El desfile de moda como obra de arte" ofrece una mirada renovada sobre uno de los acontecimientos más representativos de la industria e invita a repensar el lugar que ocupa la moda dentro de la cultura contemporánea. Más allá de las prendas, Claudio Calò interpreta el desfile como el escenario donde se pone en juego la relación estética y de poder entre mirar y ser mirado; una experiencia que, en última instancia, habla de nuestra forma de habitar el mundo.
Créditos foto portada: Harry Benson, Ralph Lauren Backstage, 1983
